البحوث · المقارنات · اللون
أوغستو أوبو وهنري ماتيس: اللون كبناء للفضاء
من اللون الأحمر الذي يوحد الأتيليه إلى كامبيتورا الذي يحمل أو يفصل الشكل: مقارنة حول القوى البناءة للون وحدود القياس.
ملخص
تسمح لنا ستة أعمال من الكتالوج بتمييز تقارب الإشكاليات البصرية عن علاقة تاريخية غير موثقة. يجعل ماتيس اللون مبدأ جذريا للتنظيم؛ يستخدمه أوبو كأداة تغيير بين الملاحظة والذاكرة والغرافيك والتجريد.
اللون ليس كسمة، ولكن كقرار
مقارنة هنري ماتيس بأوغستو أوبو لا يعني البحث عن قرابة من لوحة الألوان. اللون الساطع، وحده، لا يؤسس، بمفرده، أي صلة نقدية: يمكن أن يصف أو يزين أو يفصل أو يوحد أو يجعل سطحا غير مستقر. المسألة النقدية أكثر تحديداً. في كلا المتنين الفنيين توجد أعمال يتوقف فيها اللون عن مرافقة شكل قائم بالفعل ويشارك في بناء الفضاء ذاته.
لا تزال المسافة التاريخية حاسمة. يجلب ماتيس هذا السؤال إلى مركز الطليعة الأوروبية في العقود الأولى من القرن العشرين، ضمن بحث معترف به علنا وأعيد صياغته باستمرار بين الرسم والنحت والرسومات والورق. يصل أوبو إلى هناك على طول مسار محيطي ومتقطع وبعد ذلك بكثير، ويعبر التصوير والفنون التطبيقية والمشروع. إنها ليست نفس القصة؛ إنها مشكلة بصرية تظهر مرة أخرى مع ظروف أخرى.
لذلك تتعلق أطروحة هذا المقال بوظيفة: اللون كقوة قادرة على تعيين الوزن والمسافة والمدة لأجزاء اللوحة. هذه الوظيفة بالتحديد هي التي تجعل التقاربات قابلة للقراءة، وفي نفس الإيماءة، تحدد حدودها.
ماتيس: المساحة التي يمتصها السطح
في الاستوديو الأحمر، الذي تم رسمه في عام 1911، يغلف اللون الأحمر المستمر الجدران والأرضيات والمفروشات. لا تختفي الأشياء، ولكن يتم الاحتفاظ بها عن طريق الاحتياطيات والملفات الشخصية الدقيقة؛ تحتفظ الأعمال المصورة في الدراسة بدلا من ذلك بألوانها وتفاصيلها الخاصة. تصر بطاقة متحف الفن الحديث على الطابع الموحد لذلك اللون الأحمر وعلى الطريقة التي تظهر بها الهندسة المعمارية والأثاث عن طريق الطرح. لم يتم إلغاء الفضاء: يتم إعادة تأسيسه بواسطة السطح الملون.
لا تزال الحياة مع الباذنجان، من نفس العام، تضاعف الألواح والزخارف الزخرفية والفتحات دون تسليمها إلى عمق منظور مستقر. أظهر الرقص والموسيقى بالفعل كيف يمكن للمناطق اللونية الشاسعة أن تعطي إيقاعا للأجسام والمناظر الطبيعية. في حالات مختلفة، لا يستخدم ماتيس اللون لتغطية الرسم: دع العلاقة بين الحقول تحدد تنفس الصورة.
هذا الاستقلال الذاتي لا يعادل صيغة ثابتة. يمكن أن يكون لون ماتيسيان مشبعا أو نادرا أو زخرفيا أو معماريا تقريبا؛ ما يستمر هو مسؤوليته الهيكلية. من هنا يجب أن تبدأ المقارنة مع أوبو، وتجنب المعادلة السطحية بين التألق اللوني والحداثة.
حقول اللون: بناء بدون مشهد
ينظم ASO-0012, «Campi di colore», 1988 الورقة عن طريق تداخل المستطيلات والشفافية والهوامش غير المنتظمة. لا توجد بيئة للتعرف عليها. تنتج الحقول تقدما وتراجعا متبادلا: قد يبدو اللون الوردي أقرب لأنه يقطع المنطقة الباردة؛ يكتسب اللون الأزرق عمقا من خلال الحجاب الذي يغطيه جزئيا فقط.
العنوان هو اسم كتالوج للأرشيف، وليس بيانا نظريا للمؤلف. الحكمة مهمة: فهي لا تأذن بتحويل العمل إلى بيان. ومع ذلك، فإنه يسمح لك بوصف حقيقة مرئية. لا تعتمد الورقة على محيط خارجي؛ فهي تعتمد على حجم المناطق وكثافة الماء أو درجة الحرارة والاحتكاك بين الشفافية والعتامة.
مع ماتيس تتلاقى المسؤولية الموكلة إلى اللون. يتباين المقياس والتقنية والنية المعروفة. في الاستوديو الأحمر، تتضمن نغمة واحدة غرفة وتعيد كتابة أغراضها؛ في أوبو، يتفاوض المزيد من المخيمات دون مركز مهيمن. تعد وحدة ماتيسيان والتوازن غير المستقر لشركة أوبو حلولا معاكسة للطلب المشترك جزئيا.
أحمر لا يقوم دائما بنفس الوظيفة
يقدم ASO-0086, «Profondo rosso», 1995 المقارنة الأكثر إغراء، ولهذا السبب، الأكثر احتياجا إلى الصرامة. يحتل حقل كبير أحمر بني الجزء العلوي، في حين أن قطعة أرض واضحة وضيقة تحيي الشريط السفلي. يسجل الكتالوج سنة وحجم العمل، ولكن ليس التقنية. ليست هناك حاجة لملء هذه الفجوة للاعتراف بأن اللون الأحمر يعمل ككتلة، وليس كصبغة عاطفية بسيطة.
على عكس الاستوديو الأحمر، لا يتضمن الحقل جردا للكائنات. يتناقض مع منطقة تعارض الكثافة الخطية والسطوع. يولد الفضاء من القيصرة بين نظامين: الامتداد اللوني والملمس. لذلك ينتهي القياس مع ماتيس في اللحظة التي يصبح فيها مرئيا. اللون المهيمن يبني الصورة، ولكن أوبو يجعلها تعمل ضد نظام ثان، وليس كجو قادر على تثبيت المشهد بأكمله معا.
يمنع ASO-0056, «Cantiere rosso», s.d. أيضا القراءة الموحدة. ينكسر اللون الأحمر بين البني والمغرة والأخضر والأزرق؛ تكشف السحجات والتزجيج الدعم. هنا لا يهدأ اللون المساحة: إنه يضعها في المعالجة.
الشكل والبيئة: ما هو اللون الذي يعيق
يسمح لك ASO-0032, «L’artiste dans son atelier», 1993 بالتحقق من المشكلة داخل المشهد. يمكن التعرف على الشكل وسطح العمل وألواح الأتيليه، ولكن الأسلحة المتعددة والحقول الدافئة تطرح الصورة من الوصف الطبيعي. يوزع اللون الإجراءات المتزامنة ويربط الجسم والبيئة دون محو الفرق.
تشير الإشارة إلى الدراسة إلى مزيج مع لوحة ماتيس، ولكن الورشتين يعملان في الاتجاه المعاكس تقريبا. في ماتيس، الوجود البشري غائب ويحول اللون الأحمر الغرفة إلى مجال عقلي حيث تصبح الأعمال حضورا مستقلا. يضع أوبو عمل الفنان في المركز ويستخدم التحلل اللوني لجعل الإيماءة متعددة. مساحة متوخاة مقابل مساحة مضطربة.
ليس من الضروري افتراض أن أوبو كان لديه الاستوديو الأحمر في الاعتبار. تتمثل فائدة المقارنة في إظهار طريقتين لإنكار غرفة المنظور دون التخلي عن الأتيليه كمكان: امتصاص المشهد في السطح، من ناحية؛ تسريع الشكل داخل المشهد، من ناحية أخرى.
لا تزال الحياة: اللون يقيس القرب
يبلغ ASO-0311, «Il paesaggio della tavola», 1995 وASO-0466, «Il vaso bianco», s.d. عن المشكلة للكائنات. في العمل الأول، يتم التعامل مع الجدول على أنه حقل قابل للعبور: الطائرات والسفن والفترات اللونية تبني تضاريس محلية. في الثانية، تظل الزهور والمزهرية والخلفية الرمادية الخضراء أكثر ثباتا، ولكن الضوء يدور عبر أوتار البرتقال والأبيض والأصفر والزيتون.
أخضع ماتيس مرارا وتكرارا الحياة الساكنة لضغط زخرفي يجعل الأشياء والنسيج والجدار والفاصل الزمني مكافئين. لا يأتي أوبو دائما إلى هذا التعادل. في المزهرية البيضاء، يحافظ على وزن الحاوية واتساق كورولا؛ في منظر الطاولة، من ناحية أخرى، يسمح للترتيب اللوني بنقل الانتباه من الشيء إلى العلاقة بين الأشياء.
الاختلاف الداخلي لجموعة أوبو أكثر أهمية من التشابه المعزول مع ماتيس. يظهر أن اللون يمكن أن يخدم الآن الوجود اللمسي للكائن، والآن لتحويله إلى وحدة مكانية. تكمن حداثتها أيضا في عدم الاختيار بشكل نهائي بين هذه الاحتمالات.
التقارب: ثلاث عمليات يمكن التحقق منها
يتعلق التقارب الأول بتقليل المنظور لصالح النسب السطحية. والثاني هو قدرة اللون على ربط العناصر البعيدة من اللوحة. الثالث هو المقطع القابل للعكس بين الشكل والحقل: يمكن أن يظل الكائن معروفا، وفي الوقت نفسه، يعمل كشكل لوني.
لا تظهر هذه العمليات بنفس الكثافة في جميع أعمال أوبو. تركز حقول اللون عليها؛ الأحمر العميق يقسمها إلى سجلين؛ L'artiste dans son atelier يضعهم في خدمة العمل؛ تحتفظ المزهرية البيضاء بجاذبية وصفية أكبر. لذلك فإن المقارنة تفاضلية، وليست نسبية.
على وجه التحديد، فإن اختيار الأعمال البعيدة حسب التاريخ والتقنية والموضوع يتجنب جعل ماتيس مفتاحا عالميا. يعمل اسم الفنان الفرنسي على توضيح سؤال تاريخي حول اللون، وليس لتزويد أوبو بسابقة مرموقة.
الاختلافات: البرنامج والاستمرارية والوظيفة
يبني ماتيس منذ عقود عملا لا ينفصل فيه تحرير اللون عن موقعه في الطليعة، وعن التداول الدولي، وعن التفكير الواسع في الوسائل. لا يغادر أوبو في الجسم اليوم المعروف ببرنامج مكافئ. تستمر أعماله من خلال النوى والعائدات والانحرافات؛ تتعايش اللوحة مع الرسومات والأثاث وطباعة الشاشة والتدخل البيئي.
الفرق ليس فجوة يجب ملؤها. إنه يمنع أوبو من القراءة على أنه ماتيسيان متأخر ويجعل خصوصيته مرئية: اللون ليس مطلقا، ولكن يتم نقله بين الوظائف. يمكنه تنظيم سطح مجرد أو دعم شكل أو إعطاء قابلية القراءة لكائن أو الاستجابة لمهمة المشروع.
يميل ماتيس إلى جعل اقتصاد الوسائل وامتلاء الرؤية يتزامنان. غالبا ما يقبل أوبو الاحتكاك: الحواف البالية والقوام والتداخلات والمواد غير المؤكدة أو غير المتجانسة. يبنى لونه، ولكنه يترك العملية التي تم من خلالها تحقيق البناء قابلة للقراءة.
الحواف، الدعامات، المقاومات
يعتمد البناء اللوني أيضا على سلوك الدعم. في حقول الألوان، تسمح الألوان المائية أو درجة الحرارة على الورق لمنطقة واحدة بعبور الأخرى؛ الحافة هي عتبة مسامية ويحافظ التداخل على ذاكرة الصياغة. في كانتيير روسو، تتسبب السحجات والإزالة في ظهور الورق المقوى على السطح. لا يتزامن اللون أبدا مع فيلم موحد تماما.
ينتج الاستوديو الأحمر بدلا من ذلك قوة امتداد مستمر على اللوحة الكبيرة، تنقطعها الملفات الشخصية والاحتياطيات. يتوافق الاختلاف المادي مع منطق مكاني مختلف. يمكن لماتيس أن يجعل الغرفة ينظر إليها على أنها وحدة لونية؛ يسمح أوبو للحقل بعرض مفاصله وشفافيته واحتكاكاته. تم بناء السطح، ولكنه لا يخفي الطريقة التي تم بها العمل بها.
حتى عندما تستخدم أوبو منطقة مهيمنة شاسعة، كما هو الحال في اللون الأحمر العميق، تعارض اللوحة الحقل بمؤامرة ذات طبيعة أخرى. تميز هذه المقاومة فكرته عن الوحدة. لا تصل الصورة إلى الاتساق عن طريق محو الاختلافات: فهي تبقيها نشطة وتوكل اللون مهمة قياسها.
التسلسل الزمني المصنوع من العائدات
تمنع التواريخ المتاحة تحول اللون إلى غزو فريد ونهائي. حقول الألوان من عام 1988؛ L'artiste dans son atelier من عام 1993؛ Profondo rosso وIl paesaggio della tavola من عام 1995. كانتير روسو وIl vaso bianco غير مؤرخين. في نفس القوس، تواصل أوبو ممارسة الشخصيات والأشياء والهياكل المجردة.
لذلك نحن لا ننتقل من الشكل الأولي إلى اللون النهائي النقي. لا تمحو كامبيتورا 1988 مشهد الأتيليه اللاحق؛ يتعايش اللون الأحمر المهيمن لعام 1995 مع الطاولة ومع ذاكرته للأشياء. لا يزال كل حل متاحا ويمكن إعادة تنشيطه وفقا لحاجة العمل.
يقدم ماتيس استمرارية قراءة للبحث من خلال تغييرات عميقة؛ أوبو كوكبة أكثر تجزئة، حيث يعيد الكتالوج تكوين المقاطع التي ظلت مفقودة لفترة طويلة. يجب أن يدخل الاختلاف الأرشيفي والتاريخي في القراءة الرسمية: ما يظهر اليوم بجانبه لم يكن يعتقد بالضرورة أنه سلسلة.
حيث تنتهي المقارنة
تنتهي المقارنة قبل أن تصبح إسناد للتأثير. لا توجد وثيقة من الأرشيف المتاح اليوم تثبت أن أوبو درس ماتيس، أو رأى عملا معينا أو افترض لغته بوعي. من الممكن التحدث عن تقارب الإشكاليات البصرية: استقلالية اللون، وتقليل العمق، والاستمرارية بين الكائن والسطح.
يظل حل أوبو مستقلا لأنه لا يتزامن مع التحرر الخطي من الرسم. في أعماله، يدخل اللون ويترك الشكل، ويتم دمجه مع الشبكة والمادة والعلامة المطبعية، ويغير الحالة التي تمر من الورق إلى اللوحة ومن اللوحة إلى المشروع. الانقطاع هو جزء من النتيجة.
من هذه المسافة، لا ينبئ ماتيس أوبو ولا يتحول أوبو إلى ملحق محيطي للطليعة الفرنسية. توضح المقارنة ما يعهد به كل واحد إلى اللون: لغة قادرة على إعادة تأسيس اللوحة بأكملها في الأولى؛ أداة بناءة متعددة، لا تنفصل أبدا تماما عن الخبرة والحرفة، في الثانية.
الأعمال محل الدراسة
أعمال الفهرس التي تسند الحجة بصريًا.
المصادر والمراجع الأساسية
- مصدر ثانوي متحف الفن الحديث، هنري ماتيس، الاستوديو الأحمر، 1911، ورقة عمل
- مصدر ثانوي متحف الفن الحديث، هنري ماتيس، الملف الشخصي والأعمال في المجموعة
- مصدر ثانوي متحف الفن الحديث، ماتيس: الاستوديو الأحمر، مواد المعرض العلمي، 2022
- وثيقة أرشيفية أرشيف أوغستو أوبو، الكتالوج الرقمي للأعمال ASO-0012 و ASO-0086 و ASO-0032 و ASO-0311 و ASO-0466 و ASO-0056
- تفسير تحريري للأرشيف أرشيف أوغستو أوبو، اللون في الرسم في القرن العشرين: ماتيس، روثكو، دي ستايل وأوبو
المقارنة النقدية التي اقترحها الأرشيف. في الوقت الحالي لا توجد وثائق تشهد على معرفة مباشرة ماتيس من قبل أوبو؛ تميز القراءة بيانات الكتالوج وتاريخ أعمال المقارنة والتشبيهات الرسمية.