AUGUSTOOPPO1939–2015
Контакты
ASO-0016, Реконструкция / Революция, Augusto Salvatore Oppo

Исследования, произведения и контексты

Исследования творческого пути, художественного языка и контекстов Augusto Salvatore Oppo, подготовленные на основе каталогизированных произведений, документальных источников, библиографии и хранящихся в Архиве свидетельств.

Последовательная реконструкция корпуса позволяет соединить документальное исследование с непосредственным анализом произведений. Формальные повторы, техники, темы, изменения и связи между живописью, графикой, дизайном и проектной практикой изучаются без превращения аналогий или гипотез в факты.

Архив различает документированные факты, свидетельства и критические интерпретации. Тексты обновляются, когда новые произведения или источники изменяют состояние исследования.

Избранное исследование

ASO-0072, Каталожное наименование Архива: Жёлтый вихрь, Augusto Salvatore Oppo

Жёлтый вихрь · ASO-0072

Корпус · Визуальный атлас

Атлас художественного языка Аугусто Оппо: что показывают 591 произведения

Полный каталог становится критическим инструментом: проверяемые данные и изображения выявляют преемственность, перемены и пробелы, не сводя творчество к одной формуле.

Читать исследование

Исследовательский центр

Десять исследовательских маршрутов

Художники, произведения, техники, архивы и контексты в единой редакционной структуре.

Приоритетный маршрут

Изучать корпус

Восемь входов ведут от данных полного каталога к внимательному чтению произведений. Здесь цифры, метод и работы предшествуют сопоставлениям.

  1. 01Данные и методКорпус произведений Аугусто Оппо: анализ 591 работ
  2. 02Корпус · Визуальный атласАтлас художественного языка Аугусто Оппо: что показывают 591 произведения
  3. 03Корпус · ФигураЧеловеческая фигура в творчестве Аугусто Оппо: 182 работ между телом, присутствием и синтезом
  4. 04Корпус · МатерияМатерия и рельеф в творчестве Аугусто Оппо: анализ 122 работ
  5. 05Исследования корпусаЗнак в работе Аугусто Оппо
  6. 06Исследования корпусаЦвет на картине Августо Оппо
  7. 07Исследования корпусаПейзаж в работе Аугусто Оппо
  8. 08Метод и источникиМетодологическое примечание редакционного корпуса

Библиотека исследований

Исследовать корпус

Выберите общий маршрут, уточните категорию или найдите художника, тему либо произведение.

Исследований: 38

Выбранный маршрут

Аугусто Оппо

Разделов: 5Исследований: 38

01

Аугусто Оппо

01
  1. Учебный центр · Современное искусствоАугусто Оппо: архив, работы и исследованияАрхив остается ядром идентичности: каждое исследование различает каталоговые данные, документы и критические интерпретации.
02

Искусство Сардинии

06
  1. Учебный центр · Современное искусствоИскусство на Сардинии: художники, работы и контекстыИстория множественного числа, построенная через работы и источники, без преобразования региональной идентичности в уникальную стилистическую категорию.
  2. Учебный центр · Современное искусствоСардинские художники девятнадцатого века: контексты и путиСардинская живопись девятнадцатого века не является единой школой: она родилась из индивидуальных маршрутов, институтов и перемещений между островом и полуостровом.
  3. Учебный центр · Современное искусствоСовременные сардинские художники: поколения и языкиГоворить о современной сардинской живописи означает наблюдение за сетями, поколениями и мобильностью, а не применение уникальной идентификационной метки.
  4. Учебный центр · Современное искусствоСардинские скульпторы двадцатого века: тема, пространство, проектСкульптура двадцатого века на Сардинии понимается через работы, места и мобильность, а не как замкнутый островной репертуар.
  5. Учебный центр · Современное искусствоИскусство в Кальяри в двадцатом веке: институты и исследованияКальяри - это документальный и продуктивный узел: его художественная история возникает из переплетения работ, учреждений и городских преобразований.
  6. Учебный центр · Современное искусствоИскусство в Нуоро в двадцатом веке: работы, музеи и контекстыКультурная центральность Нуоро измеряется плотностью работ, фигур и институтов, а не неподвижным образом традиции.
03

Художники

11
  1. Учебный центр · Современное искусствоХудожники: критические профили и путиКаждый профиль фокусируется на работе художника, избегая общих биографий и произвольных иерархий.
  2. Учебный центр · Современное искусствоПабло Пикассо: работа, техники и преобразованияИсследования Пикассо возвращаются, разрывы и повторно используют: живопись, скульптура, графика и керамика образуют единую лабораторию.
  3. Учебный центр · Современное искусствоАнри Матисс: цвет, пространство и декупажВ Матиссе цвет не заполняет уже заданную форму: он организует пространство и делает видимым ритм композиции.
  4. Учебный центр · Современное искусствоПауль Клее: знак, цвет и процессKlee превращает картину в видимый процесс: знаки, сетки и прозрачные прозоры выделяют время строительства.
  5. Учебный центр · Современное искусствоВасилий Кандинский: абстракция, цвет и музыкаДля Кандинского абстракция не стирает мир: она строит автономные отношения между формой, цветом, ритмом и восприятием.
  6. Учебный центр · Современное искусствоЖоан Миро: знак, материя и поэтическое пространствоЯзык Миро рождается из напряжения между контролируемым знаком, материальным инцидентом и открытым пространством.
  7. Учебный центр · Современное искусствоЛусио Фонтана: космос, материя и окружающая средаФонтана не сводит работу к разрезу: она связывает поверхность, жест, свет и реальное пространство.
  8. Учебный центр · Современное искусствоАльберто Бурри: материя, горение и формаВ Burri материя не заменяет состав: швы, сгорания и трещины создают строгие формальные отношения.
  9. Учебный центр · Современное искусствоДжексон Поллок: процесс, масштаб и всеобная живописьДвижение тела является компонентом работы Поллока, но поверхность возникает из последовательностей, пауз и проверяемых решений.
  10. Учебный центр · Современное искусствоМарк Ротко: цвет, масштаб и опыт пространстваБольшие поля Ротко не являются однородными поверхностями: тонкие слои и нестабильные поля создают проницательную глубину.
  11. Учебный центр · Современное искусствоДжорджо Моранди: натюрморт, пейзаж и вариацииПовторение в Моранди - это метод знания: небольшие изменения расстояния, тона и света преобразуют все отношения между формами.
04

Произведения и шедевры

11
  1. Учебный центр · Современное искусствоРаботы и шедевры: критические листыИзвестность изображения не заменяет знания об объекте: масштаб, техника и история остаются необходимыми.
  2. Учебный центр · Современное искусствоГерника Пикассо: контекст, композиция и историяГерника превращает историческое событие в публичное строительство тел, света и трещин, не сводясь к хронической иллюстрации.
  3. Учебный центр · Современное искусствоLes Demoiselles d'Avignon: анализ работыLes Demoiselles d'Avignon прерывает непрерывность пространства и силы фигуры и взгляда на нестабильную близость.
  4. Учебный центр · Современное искусствоСохранение памяти Сальвадора ДалиНебольшой холст Дали делает измерение времени нестабильным с помощью узнаваемых объектов, обработанных с иллюзионистической точностью.
  5. Учебный центр · Современное искусствоСочинение Кандинского VIII: формы, ритм и цветКомпозиция VIII организует круги, линии и плоскости как силы в отношениях, избегая как симметрии, так и беспорядка.
  6. Учебный центр · Современное искусствоБродвейский буги-вуги от Пита МондрианаМондриан превращает сетку в прерывистый ритм: цвет не только занимает поля, но и проходит через линии.
  7. Учебный центр · Современное искусство«Чёрный квадрат» Малевича: история экспонирования и супрематизмЧерный квадрат не является нейтральной фигурой: его формат, расположение и поверхность превращают его в заявление о живописи.
  8. Учебный центр · Современное искусствоНомер 1, 1950 (Лавандовый туман) ПоллокаЛавандовый туман делает продолжительность процесса видимой: линии, отливки, следы и интервалы накапливаются без отмены поля.
  9. Учебный центр · Современное искусствоОранжевый и желтый от Марка РоткоОранжевый и желтый создают опыт близости: хроматические поля, кажется, расширяются и отступают через края и прозрачность.
  10. Учебный центр · Современное искусствоПространственная концепция: Ожидание Лусио Фонтаны, 1960В космической концепции 1960 года разрез не представляет пространство: он физически изменяет непрерывность поверхности.
  11. Учебный центр · Современное искусствоКрасная студия Анри МатиссаКрасная студия объединяет окружающую среду и объекты с помощью хроматического поля, которое превращает цвет в архитектуру картины.
05

Направления и языки

01
  1. Учебный центр · Современное искусствоДвижения и языки современного искусстваДвижения - это исторические конструкции с различными хронологиями, плакатами и географией; а не просто визуальные ярлыки.
06

Художественные техники

06
  1. Учебный центр · Современное искусствоХудожественные техники: материалы и процессыПонимание техники означает реконструкцию материалов, инструментов и последовательности работ, не признавая поверхностного эффекта.
  2. Учебный центр · Современное искусствоМасло на холсте: материалы, техника и консервацияМасло и холст указывают на сложную систему материалов, а не на единый способ рисования.
  3. Учебный центр · Современное искусствоСмешанная техника в искусстве: как ее описать«Смешанная технология» - это описательная категория, которая должна быть указана, а не является достаточным объяснением работы.
  4. Учебный центр · Современное искусствоОригинальная шелкография: матрица, печать и доказательство художникаОригинальность печати касается проекта и разрешенного процесса, а не уникальности одного листа.
  5. Учебный центр · Современное искусствоОригинальная литография: процесс и тирангЛитография - это планографический процесс: изображение и неизображение остаются на одной плоскости и по-разному реагируют на воду и жир.
  6. Учебный центр · Современное искусствоКоллаж: история, материалы и каталогизаКоллаж вводит в работу ранее существовавшие материалы и связывает изображение, объект и поверхность.
07

Арт-рынок

06
  1. Учебный центр · Современное искусствоАрт-рынок: данные, метод и пределыРынок изучается как система исторических данных: не как обещание производительности или замена профессиональной оценки.
  2. Учебный центр · Современное искусствоПабло Пикассо: рынок, цены и результаты аукционаОбширность корпуса Пикассо делает уникальную цитату вводящей в заблуждение: картины, керамика, гравюры и работы на бумаге реагируют на разные рынки.
  3. Учебный центр · Современное искусствоЛусио Фонтана: рынок, цены и результаты аукционовНа рынке Fontana слова «вырезать» недостаточно: серия, цвет, количество гравюр, формат и документация производят решающие различия.
  4. Учебный центр · Современное искусствоАльберто Бурри: рынок, цены и результаты аукционаВ корпусе Бурри материал и процесс определяют различные циклы: изолированная цена не может быть распространена на все производство.
  5. Учебный центр · Современное искусствоДжорджио Моранди: рынок, цены и результаты аукционаВ Моранди минимальные различия в дате, технике, формате и происхождении могут соответствовать исторически очень разным работам.
  6. Учебный центр · Современное искусствоМарк Ротко: рынок, цены и результаты аукционаБольшие картины Ротко редко встречаются на рынке, но редкость и известность не устраняют различий в периоде, масштабе и материальной истории.
08

Архивы и атрибуция

11
  1. Учебный центр · Современное искусствоАрхивирование, аутентификация и каталогизированиеДокументация создает знания и прослеживаемость; ни один онлайн-гид не может подтвердить подлинность работы.
  2. Учебный центр · Современное искусствоКак распознать оригинальную картину: метод и пределыПризнание не означает аутентификацию: суждение требует навыков, прямой конфронтации и профессиональной ответственности.
  3. Учебный центр · Современное искусствоЧто такое подтверждение подлинности произведения искусства?Подлинность - это подробный документальный акт, а не универсальная формула или абстрактная гарантия стоимости.
  4. Учебный центр · Современное искусствоЭкспертиза произведения искусства: содержание и ответственностьЭкспертиза - это аргументированное мнение специалиста: ее надежность зависит от метода, компетентности и проверяемости.
  5. Учебный центр · Современное искусствоАргументатный каталог: что это такое и как ознакомитьсяСужданный каталог критически организует корпус; он не является простым иллюстрированным репертуаром и не обязательно остается окончательным.
  6. Учебный центр · Современное искусствоАрхивирование работы: процедура и значениеАрхивирование означает постоянную привязки работы к документальной системе; процедуры и эффекты меняются от архива к архиву.
  7. Учебный центр · Современное искусствоПроисхождение произведения искусства: определение и исследованиеПроисхождение реконструирует известные отрывки работы с течением времени, указывая на источники, пробелы и степени определенности.
  8. Учебный центр · Современное искусствоКак задокументировать происхождение работыФайл происхождения должен позволить другому ученому найти каждый источник и оценить каждый отрывок.
  9. Учебный центр · Современное искусствоПодпись на работе: подсказка, документ и пределыПодпись - это элемент, который должен быть изучен в контексте работы и ее истории; он сам по себе не удостоверяет подлинность картины.
  10. Учебный центр · Современное искусствоЭтикетки, марки и номера на обратной части картинСтих является документальной поверхностью: каждый трек может соединить объект с проверяемой стадией его истории.
  11. Учебный центр · Современное искусствоКак каталогизировать частную коллекцию произведений искусстваКаталогирование означает разделение описания, истории, сохранения и администрирования, но поддержание данных, связанных стабильным идентификатором.
09

Музеи и коллекции

01
  1. Учебный центр · Современное искусствоМузеи и коллекции: работы и маршрутыГде увидеть художника означает проверку работ, депозитов, комнат и ротаций: коллекция не всегда совпадает с тем, что выставлено.
10

Словарь искусства

01
  1. Учебный центр · Современное искусствоХудожественный словарь: термины и инструментыКаждая лемма уточняет использование, контекст и ограничения: это не короткая страница, созданная для одного ключевого слова.
11

Сравнительный атлас

01
  1. Атлас · Общий указательСравнительный атлас: 500 художников для осмысления Аугусто ОппоДесять кластеров, четыре уровня релевантности и ясно сформулированный метод сопоставления корпуса без создания пятисот именных страниц.
12

Карты и генеалогии

10
  1. Атлас · Тематическая картаОт модернизма к абстракции: шестьдесят координат для осмысления формы и цвета60 художников, четырнадцать развернутых анализов и шесть произведений Оппо позволяют различить форму, цвет и построение изображения, не создавая вымышленных генеалогий.
  2. Атлас · Тематическая картаМатерия, жест и поверхность: европейская карта послевоенного периода60 художников, четырнадцать развернутых анализов и шесть произведений Оппо позволяют различить материю, жест, знак и поверхность в послевоенный период, не создавая вымышленных генеалогий.
  3. Атлас · Тематическая картаИталия 1945–2000: абстракция, знак, пространство и проектная культура65 художников, четырнадцать развернутых анализов и шесть произведений Оппо позволяют различить итальянскую абстракцию, знак, пространство и проектную культуру, не создавая вымышленных генеалогий.
  4. Атлас · Тематическая картаОт действия к полю: шестьдесят имен американской абстракции60 художников, четырнадцать развернутых анализов и шесть произведений Оппо позволяют различить жест, цветовое поле, масштаб и контроль, не создавая вымышленных генеалогий.
  5. Атлас · Тематическая картаГеометрия и восприятие: конкретное искусство, оп-арт, кинетизм и минимализм60 художников, четырнадцать развернутых анализов и шесть произведений Оппо позволяют различить модуль, восприятие, серийность и реальное пространство, не создавая вымышленных генеалогий.
  6. Атлас · Тематическая картаФигура и пейзаж после кризиса репрезентации50 художников, четырнадцать развернутых анализов и шесть произведений Оппо позволяют различить фигуру, пейзаж и память после кризиса репрезентации, не создавая вымышленных генеалогий.
  7. Атлас · Тематическая картаСардиния и Средиземноморье: тридцать пять маршрутов за пределами регионализма35 художников, четырнадцать развернутых анализов и шесть произведений Оппо позволяют различить территорию, прикладное искусство, проект и островной модернизм, не создавая вымышленных генеалогий.
  8. Атлас · Тематическая картаАзия: знак, материя, действие и монохромия во второй половине XX века40 художников, четырнадцать развернутых анализов и шесть произведений Оппо позволяют различить письмо, монохромию, действие, материю и пространство, не создавая вымышленных генеалогий.
  9. Атлас · Тематическая картаЛатинская Америка: конструкция, конкретность, цвет и территория35 художников, четырнадцать развернутых анализов и шесть произведений Оппо позволяют различить конструкцию, конкретность, цвет, территорию и участие, не создавая вымышленных генеалогий.
  10. Атлас · Тематическая картаСовременные преемственности: цвет, память, пейзаж и поверхность35 художников, 24 подробно рассмотренные позиции и 45 произведений Оппо позволяют различить преемственность и преобразования цвета, памяти, пейзажа и поверхности, не создавая вымышленных генеалогий.
13

Основные исследования

07
  1. ПрофильКто такой Augusto Salvatore OppoДокументированное введение в жизнь, дисциплины и проектный метод художника из Sassari.
  2. Поэтика и методВидеть с закрытыми глазамиПамять, восприятие и синтез в творчестве Augusto Oppo. От наблюдения реальности к автономному построению образа: семейные свидетельства и произведения помогают восстановить метод, основанный на отборе, памяти и проверке целого.
  3. Путеводитель по сущностямOppo: не только технологический брендКак различать людей, произведения и технологическую компанию в поиске по слову «Oppo».
  4. Разрешение неоднозначностиOppo: художник или смартфон?Соседних слов обычно достаточно, чтобы выбрать правильный источник.
  5. Объекты и дизайнAugusto Oppo: объекты, дизайн и объёмные произведенияЗдесь «mobile» ведёт к объектам художника, а не к телефонам и технологическим услугам.
  6. Фотография и архивФотографии и визуальная документация Архива Augusto OppoИзображение как документ: что оно показывает, чего не доказывает и как связано с карточкой.
  7. Цвет и корпусЦвета Oppo: палитра Augusto Salvatore OppoЦвет не как декор, а как структура, ритм, материя и отношение.
14

Творчество Аугусто Оппо

22
  1. Прочтение произведенияAugusto Oppo и геометрическая абстракцияЦвет, модули, ритм и проект: осторожное прочтение диалога искусства Oppo с итальянской абстракцией второй половины XX века.
  2. Анализ корпусаОт фигуры к синтезуЭволюция художественного языка Аугусто Оппо на материале корпуса Архива. От фигуративной школы к возрастающей самостоятельности цвета, материи, ритма и структуры.
  3. Прочтение произведенияМоре в творчестве Augusto OppoМоре как зрительный опыт, память, пространство и цветовая вариация — без автоматических отождествлений.
  4. Исследования корпусаЦвет на картине Августо ОппоЛенты, глазури, массы, разрывы и эмали: изменение цвета работает каждый раз, когда меняется поддержка.
  5. Исследования корпусаПейзаж в работе Аугусто ОппоС точки зрения диаграммы, пейзаж не превосходит: он меняет функцию и продолжает ориентировать взгляд.
  6. Исследования корпусаЗнак в работе Аугусто ОппоЗнак можно прочитать, увидеть или потрогать. Oppo постоянно изменяет устав, инструмент и отношение к фигуре.
  7. Августо ОппоАугусто Оппо и абстракционизм: произведения, языки и контекстГрафика, материя, геометрия и образная память: Oppo проходит через абстракцию, не превращая ее в уникальную принадлежность.
  8. Корпус · ФигураЧеловеческая фигура в творчестве Аугусто Оппо: 182 работ между телом, присутствием и синтезомФигура не просто предшествует абстракции: она проходит сквозь неё, отступает, возвращается и меняет функцию на протяжении всего документированного корпуса.
  9. Корпус · СюжетыНатюрморт, предметы, цветы и животные в творчестве Аугусто ОппоВещи здесь не второстепенный жанр: они измеряют пространство, активируют цвет и отмечают порог, где узнаваемая фигура становится структурой.
  10. Корпус · ФорматыФормат и композиция: вертикаль, горизонталь, квадрат и полиптих у Аугусто ОппоРазмер не вспомогательная запись: он организует знак, сопротивление фигуры и встречу произведения со стеной, объектом или архитектурой.
  11. Корпус · МатерияМатерия и рельеф в творчестве Аугусто Оппо: анализ 122 работМатерия не добавочный эффект живописи: она меняет край, удерживает свет и делает знак физическим событием.
  12. Цветовые маршрутыОппо в розовомВ описаниях 192 из 591 произведений упоминается эта цветовая группа.
  13. Цветовые маршрутыОппо и синийВ описаниях 245 из 591 произведений упоминается эта цветовая группа.
  14. Цветовые маршрутыОппо: жёлтый, охра и золотоВ описаниях 251 из 591 произведений упоминается эта цветовая группа.
  15. Цветовые маршрутыОппо и серыйВ описаниях 281 из 591 произведений упоминается эта цветовая группа.
  16. Цветовые маршрутыОппо и чёрныйВ описаниях 231 из 591 произведений упоминается эта цветовая группа.
  17. Цветовые маршрутыОппо и цвета землиВ описаниях 198 из 591 произведений упоминается эта цветовая группа.
  18. Цветовые маршрутыОппо и зелёныйВ описаниях 196 из 591 произведений упоминается эта цветовая группа.
  19. Цветовые маршрутыОппо и красныйВ описаниях 180 из 591 произведений упоминается эта цветовая группа.
  20. Цветовые маршрутыОппо и белыйВ описаниях 161 из 591 произведений упоминается эта цветовая группа.
  21. Цветовые маршрутыОппо и фиолетовыйВ описаниях 128 из 591 произведений упоминается эта цветовая группа.
  22. Цветовые маршрутыОппо и оранжевыйВ описаниях 68 из 591 произведений упоминается эта цветовая группа.
15

Языки искусства XX века

12
  1. Тема и знакИскусство информеля и материальная живопись: Burri, Vedova, Tàpies и случай ОппоНеформальное - это не шероховатая поверхность. Техника, сеть и намерение разделяют истории, которые сходство не может объединить.
  2. Графика и проектПрограммированное искусство и проектная культура: Мунари, Альвиани и сравнение с OppoПрограммирование не означает использование геометрии. Необходимо провести различие между открытым процессом, оптическим эффектом и дизайном артефакта.
  3. Итальянское искусствоПослевоенный итальянский абстракционизм: Афро, Аккарди, Дорацио, Туркато и ОппоКанон помогает задавать вопросы, а не назначать ретроактивные плитки. Oppo решает те же проблемы из другой инфраструктуры.
  4. АбстрагированиеГеометрическая абстракция во второй половине двадцатого века: Альберс, Вазарели, Доразио и ОппоКвадраты, полосы и сетки не принадлежат к одному этажу. В Oppo геометрия остается нечистой и дизайном.
  5. ПейзажОт Сезанна до Николя де Стаэля и Аугусто Оппо: как меняется ландшафт в двадцатом векеПейзаж не идет по прямой линии к абстракции. Конструкция, память и место продолжают исправлять ухо.
  6. ЦветЦвет на картине двадцатого века: Матисс, Ротко, де Стаэль и ОппоПространство, поле, масса, сборка: цвет не имеет ни одной истории, и аналогии заканчиваются перед различными опорами и масштабами.
  7. Тема и знакЗнак в искусстве двадцатого века: Klee, Capogrossi, Hartung, Twombly и OppoЗнак не является универсальной подписью. Он меняет ответственность, переходя от ритма к форме, от жеста к памяти и материи.
  8. Тема и знакМатерия и поверхность в двадцатом веке: Burri, Fautrier, Tàpies и OppoМатерия не является универсальной текстурой. Техника, история и поддержка определяют, что может означать поверхность.
  9. Графика и проектЖивопись и графика в двадцатом веке: когда исчезает граница между искусством и коммуникациейИнструменты обмениваются, функции остаются. Графика выводится не из внешнего вида, а из места назначения и распространения.
  10. Живопись и музыкаЖивопись и музыка в двадцатом веке: Клее, Кандински и Аугусто ОппоМузыка может быть структурой, теорией или преданностью. Источники различают три проекта и предотвращают общую синестезию.
  11. Графика и проектКогда художник становится дизайнером: живопись, графика и дизайн в двадцатом векеПроект - это не стиль. Это ответственность перед функцией, материалом, производством, пространством и общественностью.
  12. Фигурация и абстракцияМежду фигурацией и абстракцией: Пикассо, де Кунинг, де Стаэль, Рихтер и ОппоРазбить, вывести, запомнить, чередовать: граница - это не этап, а проблема, которая остается открытой.
16

Международные сопоставления

26
  1. Итальянские сравненияАугусто Оппо и Альберто Бурри: материя, поверхность и конструкцияBurri делает материал правилом последовательных циклов; Oppo использует отпечаток, рельеф и сборку в качестве прерывистых возможностей. Обычная поверхность приводит к несовместимым результатам.
  2. Международные сравненияАугусто Оппо и Антони Тапи: материя, знак и памятьСтена Tàpies конденсирует материю и символ. Oppo чередует рельеф, прозрачность, рисунок и графику: его поверхность остается открытой и не становится стабильным алфавитом.
  3. Европа и мирАугусто Оппо и Ханс Хартунг: знак как энергияКазалось бы, быстрый жест можно подготовить. Хартунг и Oppo показывают, что энергия знака зависит от инструментов и сопротивления.
  4. Европа и мирАугусто Оппо и Йозеф Альберс: цвет как отношенияАльберс уменьшает переменные, чтобы показать, что цвет меняется. Oppo умножает помехи и сохраняет изображение открытым.
  5. Международные сравненияАугусто Оппо и Николя де Стаэль: пейзаж, память и синтезДе Стаэль концентрирует место и свет в больших живописных полях. Oppo делает пейзаж обратимой структурой, способной перемещаться от вида к знаку и от горизонта к сборке.
  6. Европа и мирАугусто Оппо и Поль Сезанн: от наблюдаемого пейзажа до построения образаПейзаж не исчезает, когда он строится. В Сезанне он рождается из продолжительности взгляда; в Оппо он возвращается как взгляд, память и материя.
  7. Сравнения · Живопись и музыкаАугусто Оппо и Пауль Клее: музыка, ритм и создание образаОт сетки к вариации: два разных способа преобразования музыкального времени в визуальную конструкцию
  8. Европа и мирАугусто Оппо и Пьер Сулаж: черный, материя и светНет ни одного чернокожего человека. Soulages делает его полем света; Oppo использует его для разделения цветов, создания воспоминаний и придания веса объектам.
  9. Международные сравненияАугусто Оппо и Василий Кандинский: цвет, музыка и абстракцияКандинский разработал теорию взаимосвязи между формой, цветом и звуком; Oppo оставил работы и явные свидетельства, но не код. Сравнение проясняет разницу между системными и эмпирическими исследованиями.
  10. Сравнения · ЦветАугусто Оппо и Анри Матисс: цвет как конструкция пространстваОт красного, который объединяет ателье, до кампитуры, которая удерживает или разделяет фигуру: сравнение конструктивных сил цвета и пределов аналогии.
  11. Сравнения · ЗнакАугусто Оппо и Жоан Миро: знак, символ и свобода поверхностиЗнак может стать символом, созвездием, отпечатком или формой. Его свобода не совпадает с двумя художниками, и он не показывает влияния.
  12. Сравнения · СтруктураАугусто Оппо и Жорж Брак: реальность, синтез и структураОбъекты могут оставаться видимыми, пока пространство, содержащее их, изменяет правило. Именно этот порог, а не предполагаемое кубистское членство, делает сравнение полезным.
  13. Атлас · СопоставленияАугусто Оппо и Пит Мондриан: сетка, интервал и ритмШесть произведений из каталога позволяют проверить состоятельность сопоставления, основанного на сетке, интервале и ритме: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  14. Атлас · СопоставленияАугусто Оппо и Серж Поляков: цветовое поле, сопряжение и плотность цветаШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на цветовом поле, сопряжении и плотности цвета: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  15. Атлас · СопоставленияАугусто Оппо и Мария Элена Виейра да Силва: сетка, город и неустойчивое пространствоШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на сетке, городе и неустойчивом пространстве: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  16. Атлас · СопоставленияАугусто Оппо и Зао Ву-Ки: пейзаж, письмо и атмосферное пространствоШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на пейзаже, письме и атмосферном пространстве: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  17. Атлас · СопоставленияАугусто Оппо и Конрад Марка-Релли: коллаж, фигура и трансатлантическая конструкцияШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на коллаже, фигуре и трансатлантической конструкции: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  18. Атлас · СопоставленияАугусто Оппо и Хелен Франкенталер: текучий цвет, основа и внутренний пейзажШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на текучем цвете, основе и внутреннем пейзаже: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  19. Атлас · СопоставленияАугусто Оппо и Джоан Митчелл: контролируемый жест, память и пейзажШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на контролируемом жесте, памяти и пейзаже: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  20. Атлас · СопоставленияАугусто Оппо и Агнес Мартин: сетка, мера и тишинаШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на сетке, мере и тишине: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  21. Атлас · СопоставленияАугусто Оппо и Бриджит Райли: восприятие, движение и точностьШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на восприятии, движении и точности: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  22. Атлас · СопоставленияАугусто Оппо и Милтон Эйвери: упрощенный пейзаж и цветовые поляШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на упрощенном пейзаже и цветовых полях: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  23. Атлас · СопоставленияАугусто Оппо и Патрик Херон: автономный цвет и память пейзажаШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на автономном цвете и памяти пейзажа: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  24. Атлас · СопоставленияАугусто Оппо и Уильям Скотт: предмет, натюрморт и поверхностьШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на предмете, натюрморте и поверхности: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  25. Атлас · СопоставленияАугусто Оппо и Виктор Пасмор: от пейзажа к абстрактной конструкцииШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление перехода от пейзажа к абстрактной конструкции: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  26. Атлас · СопоставленияАугусто Оппо и Гюнтер Фрутрунк: диагональ, ритм и структурный цветШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на диагонали, ритме и структурном цвете: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
17

Итальянские сопоставления

16
  1. Итальянские сравненияАугусто Оппо и Афро Басальделла: цвет и абстракция во второй половине двадцатого векаАфро переносит память о мире в яркое поле; Oppo держит ее между сетками, краями и монтажами. Хроматическое сродство раскрывает две неперекрывающиеся истории.
  2. Итальянские сравненияАугусто Оппо и Карла Аккарди: знак, ритм и поверхностьАккарди превращает знак в непрерывное поле, а затем в среду. Oppo перекрывает текстуры, сетки, пустоты и рельефы: поверхность сохраняет несколько заказов и не становится единым алфавитом.
  3. Итальянские сравненияАугусто Оппо и Эмилио Ведова: жест и структура, два способа абстракцииЖест может инвестировать пространство или измерять себя с помощью края. Ведова и Oppo делают видимыми две разные обязанности по абстракции.
  4. Итальянские сравненияАугусто Оппо и Джулио Туркато: цвет, материя и свобода формыЦвет выделяется по-разному: ментальное поле и материальный цикл в Туркато, сегментная форма, отпечаток и объект в Oppo.
  5. Итальянские сравненияАугусто Оппо и Джузеппе Капогросси: когда знак становится структуройКапогросси десятилетиями варьируется в узнаваемую матрицу. Oppo позволяет каждой работе заново найти свой собственный алфавит: сравнение противоречит постоянству и мобильности без установления генеалогии.
  6. Итальянские сравненияАугусто Оппо и Лусио Фонтана: поверхность, материя и пространствоПоврежденная поверхность может открыть щель или сохранить память. Fontana и Oppo создают неэквивалентные пространства.
  7. Итальянские сравненияАугусто Оппо и Пьеро Дорацио: цвет, ритм и структураДорацио строит пространство с помощью цветных сетей. Oppo чередует полосы, регистры, пустоты, вещество и эмаль: функция хроматического ритма меняется с каждой опорой.
  8. Итальянские сравнения · МузыкаАугусто Оппо и Луиджи Веронези: музыка, цвет и проектДва художника пересекают живопись, графику и проект и доверяют музыке центральную роль. Однако только один создает объявленный код транспозиции.
  9. Атлас · ИталияАугусто Оппо и Джорджо Моранди: натюрморт, дистанция и длительностьШесть произведений из каталога позволяют проверить состоятельность сопоставления, основанного на натюрморте, дистанции и длительности: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  10. Атлас · ИталияАугусто Оппо и Освальдо Личини: пейзаж, знак и небесные фигурыШесть произведений из каталога позволяют проверить состоятельность сопоставления, основанного на пейзаже, знаке и небесных фигурах: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  11. Атлас · ИталияАугусто Оппо и Энрико Кастеллани: поверхность, рельеф и реальный светШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на поверхности, рельефе и реальном свете: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  12. Атлас · ИталияАугусто Оппо и Джузеппе Сантомазо: цвет, свет и память видимогоШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на цвете, свете и памяти видимого: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  13. Атлас · ИталияАугусто Оппо и Танкреди Пармеджани: рассеянный знак, свет и полеШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на рассеянном знаке, свете и поле: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  14. Атлас · ИталияАугусто Оппо и Эмилио Сканавино: узел, графизм и напряжение поверхностиШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на узле, графизме и напряжении поверхности: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  15. Атлас · ИталияАугусто Оппо и Биче Ладзари: линейный ритм, музыка и дисциплинаШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на линейном ритме, музыке и дисциплине: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  16. Атлас · ИталияАугусто Оппо и Джузеппе Унчини: материя, конструкция и архитектураШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на материи, конструкции и архитектуре: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
18

Сопоставления в контексте Сардинии

08
  1. Сравнения на сардинииАугусто Оппо и Константино Нивола: искусство, проект и пространствоПроект за пределами картины не имеет единой лестницы: Nivola строит общественные условия и пространства; Oppo работает между фризом, панелью, церковью, модулем и объектом.
  2. Графика и проектАугусто Оппо и Джованни Пинтори: искусство и визуальная коммуникацияГрафика не совпадает с четким стилем. Pintori создает бизнес-систему; Oppo переходит от сообщения к делу в разных комиссиях и аудиториях.
  3. Сравнения на сардинииАугусто Оппо и Джузеппе Бьязи: от представления Сардинии до современностиСовременность не стирает традиции, и традиция не неподвижна. От Biasi к Oppo меняет задачу, возложенную на изображение острова.
  4. Сравнения на сардинииАугусто Оппо и Мария Лай: знак, память и проектЗнак может стать страницей, сюжетом или ссылкой. Мария Лай берет его в сообщество; Oppo удерживает его в вопросе образа, между ссадиной и фигурой.
  5. Сравнения на сардинииАугусто Оппо и Мауро Манка: два пути к современности на СардинииМежду двумя поколениями современность проходит через учреждения, лаборатории и прикладное искусство. Работы определяют расстояние между общим контекстом и недоказанной генеалогией.
  6. Сравнения на сардинииАугусто Оппо и Пинуччо Сциола: материя, территория и экспериментыМатерию можно играть, пересекать или представлять. Sciola и Oppo делают территорию функциональной с помощью неэквивалентных инструментов.
  7. Сравнения на сардинииАугусто Оппо и Станис Десси: графика, живопись и визуальная культура в СассариГород может передавать ремесла и учреждения, не создавая уникального стиля. От Dessy до Oppo знак меняет функцию.
  8. Сравнения на сардинииАугусто Оппо и Тонино Касула: восприятие, структура и экспериментыСоздание внешнего вида может означать программирование устройства или преобразование места. Casula и Oppo следуют разными путями.
19

Сардиния и контексты

05
  1. История сардинского искусстваСардинские художники XX векаКраткая карта поколений, переходов и новых языков для определения места Augusto Salvatore Oppo в искусстве Sardegna XX века.
  2. История сардинского искусстваАбстрактное искусство в SardegnaОсторожный обзор абстракции, материи, геометрии и эксперимента на острове.
  3. Графика и проектИскусство и дизайн на Сардинии: Nivola, Pintori и OppoNivola, Pintori и Oppo не образуют школу: они показывают три различные инфраструктуры современного проекта.
  4. СардинияСардинское искусство двадцатого века: от традиций к современностиТрадиции, промышленность, графика и эксперименты не следуют друг за другом по порядку: они сосуществуют в разных учреждениях и местах.
  5. СардинияСассари и искусство двадцатого века: художники, школы и преобразованияГород - это не стиль: это сеть школ, коллекций, ремесел и конфликтов, которые делают возможными различные работы.
20

Графика и проектная культура

03
  1. Графика и проектАугусто Оппо и Бруно Мунари: искусство, графика и культура проектаМунари делает метод видимым. Oppo проектирует свет, поверхности и связь, оставляя материю и изображение невосводимым количеством непрозрачности.
  2. Атлас · ПроектАугусто Оппо и Ласло Мохой-Надь: свет, технология и проектная культураШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на свете, технологии и проектной культуре: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
  3. Атлас · ПроектАугусто Оппо и Макс Билль: конкретное искусство, метод и прикладная формаШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на конкретном искусстве, методе и прикладной форме: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
21

Оппо: графика и проект

02
  1. Техники и проектХудожественная шелкография в SardegnaОт матрицы к распространению изображения: шелкография как техника, язык и публичное пространство в пути Augusto Oppo.
  2. Графика и проектГрафика, дизайн и искусство Augusto OppoЧетыре профессиональных опыта и метод, связывающий изображение, функцию, материю и пространство.
22

Европа и современный мир

01
  1. Атлас · СовременностьАугусто Оппо и Этель Аднан: цвет, пейзаж и СредиземноморьеШесть произведений из каталога позволяют проверить сопоставление, основанное на цвете, пейзаже и Средиземноморье: формальные совпадения, исторические различия и границы документально подтвержденного.
23

Историко-критическое положение

07
  1. Творческий путьAugusto Oppo — живописец: произведения, стиль и творческий путьОт фигуративности к синтезу — между цветом, памятью и проектированием
  2. Историко-критическое исследованиеАугусто Оппо: латеральная современностьСходства, автономия и множественность художественных языков во второй половине XX века. Историко-сравнительное прочтение позиции Аугусто Оппо между Сардинией и международным контекстом.
  3. КонтекстыAugusto Oppo в итальянском искусстве XX векаНациональный контекст, региональная специфика и личный поиск без недокументированных историографических атрибуций.
  4. Данные и методКорпус произведений Аугусто Оппо: анализ 591 работОбъём, хронология и структура цифрового каталога: что уже позволяет измерить корпус и какие данные ещё предстоит нормализовать.
  5. Метод и источникиМетодологическое примечание редакционного корпусаКак Архив различает документы, свидетельства, наблюдения, гипотезы и критические сравнения
  6. Исследования корпусаКак изменилась картина Аугусто Оппо с 1958 по 2011 годДаты не говорят о линейном преобразовании. Корпус показывает возвраты, перерывы и параллельные языки с объявленными пробелами.
  7. Августо ОппоАугусто Оппо и СардинияОстров - это не стиль. Это сеть мест, работ, комиссий и аудиторий, которые проходят через живопись, графику и проект.
24

Контексты

01
  1. ИдентификацияOppo: Augusto Salvatore, Cipriano Efisio и бренд OPPOОдна фамилия, разные биографии: даты, места, виды деятельности и библиографические критерии против ошибочных атрибуций.
25

Архив и источники

05
  1. Документальная записьБез названия (1989): поступление Borghetto-PorcuПроизведение, дар и административный акт отделены от рыночной оценки.
  2. Центр документацииАннотированная библиография и документальные источникиОбновляемый справочник, различающий первичные и вторичные источники, свидетельства и редакционные интерпретации Архива.
  3. Корпус · Визуальный атласАтлас художественного языка Аугусто Оппо: что показывают 591 произведенияПолный каталог становится критическим инструментом: проверяемые данные и изображения выявляют преемственность, перемены и пробелы, не сводя творчество к одной формуле.
  4. Архив · МетодПроизведения без даты: как реконструировать хронологию Аугусто ОппоПробел — не пустое место для заполнения, а факт, который следует описать, ранжировать и проверить независимыми источниками.
  5. Архив · ФилологияНазвания и произведения: названия Аугусто Оппо и обозначения АрхиваИмя делает произведение находимым, но может чрезмерно направить его чтение. Поэтому каждое название должно раскрывать свой статус.
26

Тематические путеводители

06
  1. Тематический путеводительГде увидеть искусство Сардинии на островеШесть институциональных остановок от исторических коллекций к модернизму и современным практикам.
  2. Тематический путеводительМузеи и коллекции художников Сардинии XX векаКак ориентироваться в публичных собраниях, художниках и документах XX века.
  3. Тематический путеводительМаршрут модернизма: Sassari, Nuoro и CagliariТри города, три учреждения и история сардинской современности без иерархий.
  4. Тематический путеводительХудожники Сардинии в музеях и учреждениях ИталииКак отслеживать художников за пределами острова через проверенные коллекции, архивы и программы.
  5. Тематический путеводительИскусство Сардинии XX века: Италия, Европа и СредиземноморьеНепериферийное прочтение сардинской современности через циркуляцию и общие задачи.
  6. Тематический путеводительMaria Lai, Costantino Nivola и Pinuccio Sciola: от острова к мируТри разных пути показывают, как территория, материя и сообщество обращаются к мировой аудитории.
27

Музеи и коллекции

06
  1. Профиль музеяНациональная пинакотека Sassari: путеводитель по коллекцииОт ретабло к современности: важнейшее собрание для искусства севера Сардинии.
  2. Профиль музеяMAN Nuoro: путеводитель по музею и коллекцииЦентральный музей для сардинской современной культуры в широких сетях.
  3. Профиль музеяМуниципальная художественная галерея Cagliari: путеводительМесто прямой встречи художественной истории Сардинии и итальянского XX века.
  4. Профиль музеяMuseo Nivola в Orani: путеводитель по коллекцииГлавный центр Costantino Nivola и его трансатлантического модернизма.
  5. Профиль музеяStazione dell’Arte в Ulassai: путеводитель по Maria LaiМузей и территория для совместного понимания произведения, памяти, отношений и сообщества.
  6. Профиль музеяPinuccio Sciola Museum и Звуковой сад: путеводительСкульптура, звук и ландшафт там, где исследования Sciola продолжают звучать.

Исследования

Критические диалоги

Сопоставления, основанные на произведениях: сближения, различия и пределы источников.

ASO-0042, Каталожное наименование Архива: Колонна тени, Augusto Salvatore Oppo

Колонна тени · ASO-0042

Итальянские сравнения

Аугусто Оппо и Альберто Бурри: материя, поверхность и конструкция

Burri делает материал правилом последовательных циклов; Oppo использует отпечаток, рельеф и сборку в качестве прерывистых возможностей. Обычная поверхность приводит к несовместимым результатам.

Читать исследование

ASO-0060, Каталожное наименование Архива: Машина полёта, Augusto Salvatore Oppo

Машина полёта · ASO-0060

Графика и проект

Аугусто Оппо и Бруно Мунари: искусство, графика и культура проекта

Мунари делает метод видимым. Oppo проектирует свет, поверхности и связь, оставляя материю и изображение невосводимым количеством непрозрачности.

Читать исследование

Все сопоставления